ART TALKS / DISTANCIO - det mellanmänskliga

Martinka Bobrikova & Oscar de Carmen -  Mark Rautenbach - Melissa Vandenberg - Rui Mourão

I DISTANCIO arbetar inbjudna internationella konstnärer arbetar på var sin ort under en vecka, med start hösten 2019. Konstnärerna är närvarande lokalt i det offentliga rummet och interagerar med ortsbefolkningen.  Ett par månader senare kommer konstnärerna att presentera förslag på utformning av konstverk som synliggör och ger perspektiv på sociala strukturer  och berättelser på de specifika orterna. I ArtTalks serien berättar de om sina arbetsmetoder och återkopplar kring tankar de fått  under vistelsen.

DISTANCIO / GNOSJÖ

ArtTalks sker den 21a november på biblioteket Storgatan 8, 335 30 Gnosjö kl 17.30 >>>

 Rui Mourão är i Gnosjö mellan 18 - 25 november, 2019.


Mourão är konstnär och doktorand. I sin konst utforskar han bland annat arbete och ritualer. I Gnosjö kommer han att göra en djupdykning i upplevelsen och betydelsen av Gnosjöandan både som personligt och offentligt fenomen.  Sedan ett par år tillbaka har han ett större konstnärligt forskningsprojekt i Brazilien och skriver sin doktorsavhandling vid Faculdade de Ciências Sociais e Humanas (FCSH)/NOVA. Mourão har sin bas i Lissabon, Portugal.
Mer om konstnären >>>

DISTANCIO / VÄRNAMO

- Credit: Photograph by Erica Chambers Photography -

ArtTalks sker den 28e november på Vandalorum, Skulpturvägen 2, 331 44 Värnamo kl: 18:00 >>>

Melissa Vandenberg är i Värnamo 22 november till 1 december, 2019.

Vandenbergs vistelse i Värnamo kommer att sammanfläta de möten som uppstår på plats med de berättelser som hennes förfäder har förmedlat till henne om Sverige och den svenska limpan.  Genom detta kommer hon att röra vid aspekter av tillhörighet, migration och kritiska kulturarvsstudier.

Vandenberg är professor i skulptur vid Eastern Kentucky University, USA. Hon är bosatt i Richmond, KY, USA. Under hösten 2019 medverkar hon i KMAC Triennial. Vandenberg har svenskt påbrå och har bla varit på residens vid Konstepidemin i Göteborg.
Mer om konstnären  >>>

DISTANCIO / TRANÅS


ArtTalks sker den 16 april på biblioteket, Storgatan 22, 573 32 Tranås >>>

Mark Rautenbach är i Tranås 1 april - 6 maj, 2020.

Rautenbach praktik  befinner sig i spannet mellan konst, hantverk, design och meditation. Hans arbete är präglat av performance och kollektiva lärandesituationer. Rautenbach utforskar okonventionella (inte sällan återvunna) material.  Han har ett intresse för  handarbetet som "en varande akt" och hur detta delas med andra.  Detta sammanvävs i konstverk som utforskar identiteter och tillhörigheter. Stora delar av Rautenbachs praktik sker som social konst med emfas på etiska och demokratiska aspekter av det Sydafrikanskasamhället.  Parallellt har han en praktik som fokuserar på studioarbete. I Tranås tar han sig an denna metod genom studie av material och berättelser från orten som sedan överförs till performanceverk och akter av delande. 
Mer om konstnären >>>

DISTANCIO / MULLSJÖ

ArtTalks den 7e oktober på Mullsjö Folkhögskola, Björksätersvägen 8, 565 91 Mullsjö, kl 18.00 >>>

Duon Martinka Bobrikovas & Oscar de Carmens är i Mullsjö  mellan 1- 8 oktober, 2019.    

Del av Martinka Bobrikovas & Oscar de Carmens konstnärskap sker i samtal och delande av vardagliga aktiviteter. Den efterforskande veckan i Mullsjö följer denna metod. Bobrikova & de Carmen är intresserade av samtalet som kraft och hur tillsammansskapet kan samverka till omdanande modeller för det gemensamma. Den konstnärliga praktiken är ofta gemenskapsbaserad och syftar till att skapa nya sociala ekosystem. Genom att undersöka de mekanismer och sammanhang där makt skapar värdefulla system söker de att ingripa på gränsen mellan konst och aktuella ämnen. De  synliggör  det tillfälliga och det utopiska.

Deras konstprojekt utmanar hur vi uppfattar vår vardag. De arbetar med ett djupt engagemang som ett sätt att undersöka problem i det moderna samhället som i sin tur ofta berör till hållbarhet och miljön. Duon är starkt kopplad till Sverige genom bl a deras studietid på konstakademin. Duo ser sig själva som nomadiska men har just nu en bas i Oslo, Norge. De Carmen är född i Spanien och Bobrikova i forna Tjeckoskovakien. Duon är utbildad vid bl a Akademi Valand & Malmö Konsthögskola. De har arbetat tillsammans sedan 2005.
Mer om konstnärerna >>>

Med stöd av: Region Jönköpings län samt Mullsjö, Gnosjö, Tranås och Värnamo kommuner.    
Konstnärlig ledare/curator: Anna Viola Hallberg  
distancio.se
facebook.com/distancioart

ART TALKS / Kultivator

ART TALKS / Kultivator

Smålit 9 feb 2019, kl.11:30

Jönköpings Stadsbibliotek

Dag Hammarskjölds plats 1, Jönköping

I samband med Kultivators video installation under Smålands Litteraturfestival, kommer konstnärsgruppen Kultivator berätta om sitt verk och konstnärskap.

Kultivator är en experimentell plattform för konst och jordbruk, som drivs av både konstnärer och jordbrukare på Öland sedan 2005. Deras aktiviteter är alltid deltagarfokuserade, och inbegriper både konstprojekt, utsmyckningar, workshops och evenemang. Innehållsmässigt präglas deras praktik av ett intresse för hållbarhet, demokrati och lärande. Gruppen arbetar ofta runtomkring i Sverige och utomlands, men har sin bas på gården på Öland, där de förutom ett 30-tal mjölkkor, får, höns och hästar, driver ett residencyprogram för konstnärer, studenter och aktivister som intresserar sig för ekologi, utbyte mellan urban- och landsbygdskultur, global utveckling och integration.

Uställningen och samtalet är ett samarbete mellan Nya Småland, Smålands Litteraturfestival, Jönköpings kommun avdelning kultur och bibliotek och Kultur och utveckling, Region Jönköpings län och Skådebanan.

THE GRAPHIC METHOD / AXEL STRASCHNOY

THE GRAPHIC METHOD / Axel Straschnoy

11 september, Grenna Museum kl. 18:30 

Under perioden 3-14 september gästas Grenna Museum – Polarcenter av konstnären Axel Straschnoy, född i Buenos Aires men nu bosatt i Helsingfors.

Axel Straschnoy har ett intresse för S A Andrées polarexpeditionen och kommer nu inledningsvis fördjupa sig i dess samlingar för en framtida egen gestaltning. I samband med vistelsen ger han en föreläsning på tisdag 11 sept kl 18.30 inom ramen för ART TALKS på Grenna Museum under rubriken The Graphic Method. Han kommer berätta om sina tidigare verk och vad som fascinerar med aktuella expedition. Föreläsningen ges på engelska. Fri entré.

Artist in Residence genomförs i samarbete med Nya Småland som drivs av Kalmar Konstmuseum, Kulturparken Småland, Vandalorum och Växjö Konsthall tillsammans med Region Jönköpings län, Region Kronoberg och Regionförbundet i Kalmar län samt Linnéuniversitetet och med stöd från Kulturrådet.

Samtalet arrangeras genom ART TALKS med stöd från Kultur och utveckling, Region Jönköpings län

www.grennamuseum.se

www.nyasmaland.se

ART TALKS / LUO FEI / Alternative Relationships

LUO FEI, Alternativa relationer - performance konst i Kina

6:e Juli kl. 18.00, Konsthall Betel, Mariannelund

Alternativa relationer - Performance Konst i Kina. I samtalet kommer den kinesiske konstnären och curatorn Luo Fei introducera den samtida performancekonsten i Kina från 1990-talet och framåt. Konstnärer som undersöker alternativa relationer mellan människan och naturen, människan och samhälle, människan och historien och människan i relation till andra människor. Samtalet kommer också ta upp utbildnings-situationen för performancekonst i sydvästra Kina idag och hur internationella samarbeten har påverkat den.

Samtalet hålls på engelska och arrangeras i samarbete med Kulturakademien i Mariannelund - KAiM

ART TALKS / CHUN LEE WANG GURT

ART TALKS Chun Lee Wang Gurt

Nästan bara luft

Tid: Onsdag 30 aug kl 18:30 - 19:30

Plats: Filmbyn Smålands Biograf 

“In the middle of nowhere is the best place to be.”— Chun Lee Wang Gurt

Chun Lee Wang Gurt har varit tf professor på Konstfack, gästprofessor på konsthögskolor i Shanghai och i Peking och har bl.a ställt ut på Moderna muséet i Stockholm. I sitt hemland Kina räknas hon som en av de viktigaste konstnärerna bland dem som kallas 78-års generation och som var den första grupp som antogs när den Centrala Konstakademin i Beijing öppnade igen efter kulturrevolutionen.

Chun Lee är Kulturakademien i Mariannelunds(KAiM) Artist In Residence 2017. Hennes vistelse i Mariannelund är en del av projektet KB ART - an international platform for contemporary art med stöd av bla Region Jönköpings län. Under augusti månad arbetar hon i Mariannelund med verket LUFTSLOTTET . "Slottet" vars viktigaste material är luft bygger hon upp i skogen i anslutning till det nyöppnade centrat Filmbyn

Småland.

"Chun Lee är lika hemma i alla konstnärliga tekniker. Allt kan användas i den konstnärliga gestaltningen, tusch, färg, tidsbaserad media, ready-mades tagna direkt från naturen. Var hon än ställer ut brukar hon plocka nånting från den omgivande miljön för att låta det ingå i verken. Man kan kalla det eklektiskt men lika gärna se det som ett uttryck för en självklarhet och lätthet i förhållandet till konsten. "

http://www.modernamuseet.se/stockholm/sv/utstallningar/svenska-hjartan/hjartan/chun-lee-wang-gurt/

Samtalet är ett samarbete mellan Kulturakademien i Mariannelund (KAiM), Filmbyn Småland och Region Jönköpings Län.

Samtalet ges på svenska

ART TALKS / THE SOAP FACTORY EXCHANGE

ART TALKS / THE SOAP FACTORY EXCHANGE

Söndag den 20 augusti, kl 13-15

Röda rummet, Jönköpings läns museum

The Soap Factory, som inhyses i den gamla tvålfabriken i centrala Minneapolis är ett laboratorium för konstnärligt experiment och utgör ett av USA äldsta residensprogram, med ett 40 tal ateljéer, 3 gallerier och residensateljéer. The Soap Factory stödjer konstnärer, arrangerar residenser och kurerar konstutställningar i Minneapolis med omnejd och utgör en stor kraft för samtidskonsten i Minnesota. 

www.soapfactory.org

I samband med residensutbytet mellan Kultivera i Tranås och The Soap Factory ges fyra konstnärspresentationer av några av Minneapolis konstnärer: Moheb Soliman, Sarita Zaleha, Larsen Husby och Lela Pierce. Konstnärerna är i Sverige för att påbörja researcharbete i länet som görs i samarbete med projektet Nya Småland.

Varmt välkomna till en spännande eftermiddag med samtidskonsten!

Moheb Soliman 

www.mohebsoliman.info

Sarita Zaleha 

www.saritazaleha.com

Larsen Husby

www.larsenhusby.com

Lela Pierce 

www.mnartists.org/lela-pierce

Kultivera
Kultivera är en kreativ mötesplats - mellan någonstans och ingenstans - för kulturutövare inom litteratur, samtidskonst, dans och film. Kultivera har sedan 2013 arrangerat flera internationella konstnärsresidenser.

www.kultivera.nu

Nya Småland

Nya Småland initierades och drivs av en curatorisk grupp, fyra konstinstitutioner, tre regioner och ett universitet. Nya Smålands ambition är att formulera långsiktiga relationer, att experimentera och skapa förutsättningar för kritisk och kulturell hållbarhet. Denna idé bygger på att lokalisera och jämställa konstaktörer i tre regioner. Oavsett ekonomiska och institutionella förutsättningar behandlas de olika aktörerna som likvärdiga resurser och kunskapsnoder i att undersöka lokala och regionala frågeställningar. Genom att arbeta på tvären mellan aktörerna och kombinera lokal kunskap med internationell samtidskonst, formgivning och kritiskt tänkande öppnas möjligheter att tillsammans undersöka och ompröva det politiska, sociala och estetiska landskapet i Småland. Nya Småland drivs och finansieras av Kalmar Konstmuseum, Kulturparken Småland, Vandalorum och Växjö Konsthall tillsammans med Region Jönköpings län, Region Kronoberg och Regionförbundet i Kalmar län samt Linnéuniversitetet och med stöd från Kulturrådet.

www.nyasmaland.se

 

ART TALKS / Anna Ekman och Cecilia Järdemar

ART TALKS / Anna Ekman och Cecilia Järdemar 

Rum 203, Jönköpings läns museum den 8 april i samband med invigningen
av utställningen ”Les archives suédoises, del 2. Fragment” 

Anna Ekman och Cecilia Järdemar, konstnärer och intitiativtagare till projektet Re-Visioning Sweden- Congo through a glass plate archive kommer att ge en presentation av deras projekt tillsammans med den kongolesiska konstnären Freddy Tsimba, i samband med deras process-utställning Les archives suédoises Del 2. Fragment på rum 203. 

Utställningen är ett nedslag i det pågående konstnärliga arbetet kring ett arkiv med glasplåtsnegativ från de svenska missionsfälten i Kongo 1890 -1930. Tillsammans med den kongolesiske skulptören Freddy Tsimba undersöks vilka alternativa läsningar av historien som kan uppstå genom att skapa nya verk med arkivet som utgångspunkt. 

Inspirerade av Stanleys resor i Kongo-deltat påbörjade bland annat Svenska Missionsförbundet sin verksamhet i Kongo på 1880-talet, och Sverige var snart en av de största aktörerna på plats. Missionsfältens öppnande sammanföll med fotografiets framväxt, och kamerans möjlighet att möta, samla och konstruera världen blev snart oupplösligt förbunden med kolonialismen och missionsverksamheten. Den fotografiska dokumentationen blev ett viktigt medium för att förmedla budskapet om missionen till hemförsamlingarna som bekostade verksamheten. Bilderna turnerade runt Sverige i form av föreläsningar och mobila museer, och visades ända in på sextiotalet i skolor, kyrkor och andra offentliga platser. Många människor har ännu klara minnen av de berättelser och bilder som återgavs. 

Ekman och Järdemar har fått låna glasnegativ från Svenska Missionskyrkan och arvingar till missionärer, bilder som delvis inte blivit arkiverade eller framtagna förut, och som är en viktig men undangömd del av både Sveriges och Kongos historia. Missionärerna var också del av en process där de dokumenterade den befintliga kulturen på de platser där de bosatte sig – innan de förändrades eller förstördes som en del av kristnandet av samhällena. Hur kan vi konfrontera denna typ av bilder i dag, ur ett svenskt perspektiv, och från ett kongolesiskt perspektiv? Hur kan historiska bilder hitta en ny kontext och nya tolkningar, utanför de ojämlika maktstrukturerna som var rådande då de tillkom? 

Medverkande

Anna Ekman undersöker gränslandet mellan det fotografiska mediet och andra konstnärliga uttryck, och de förskjutningar som uppstår där emellan. Utforskandet av mytens ikonografi är centralt i hennes verk som bland annat visats på Kiasma i Helsingors, Ystad Konstmuseum, Galleri Thomas Wallner och Konsten Museum of Modern Art i Aalborg. Hon finns representerad hos Statens konstråd, Koltosovo Airport, Yekaterinburg, Malmö Konstmuseum med flera. (www.annaekman.com)

Cecilia Järdemar doktorerade i fotografi vid Royal College of Art 2015, där hon skrev om hur vi relaterar till andra människor genom den fotografiska bilden. Hon har skrivit texter om fotografi utgivna av Riding House Press, APalazzo Gallery Publishing och Whitechapel Gallery, och hennes konstnärliga arbeten har bland annat visats på Museu di Roma, Centre for Photography, Copenhagen, New Arts Exchange Nottingham och National Centre of Contemporary Art, Moskva. 

Freddy Tsimba använder sig av funna material, ofta från gatan eller krigsplatser i Kongo, som han svetsar ihop skulpturala installationer som refererar till situationen i landet idag. Hans arbete har bland annat visats i Belgien, Frankrike, Holland, USA, Spanien, Storbritannien, Tyskland, Sydafrika, Senegal, Haiti och Kina.

Arrangeras av Kultur och utveckling, Region Jönköpings län i samarbete med Nya Småland och Jönköpings läns museum.